The Legacy System vs. NFT Metaverse
Dette er et mellomledd til en ekspertnivåartikkel om NFT-er. Hvis du bare vil forstå de første tingene om det, kan du bla til slutten eller alternativt finne en nybegynnerfunksjon.
Alle ønsker store gevinster, men er ikke villige til å gjøre det som trengs for å fortjene det.
Vi har et pandemisk nivå av kulturell analfabetisme og et insentivmodellproblem, som truer den lovende starten på krypto- og NFT-kunstbevegelsene. De, for det meste ubevisste, skjevte grunnmotivasjonsbøyene, vil snart bite det i baken, men noen av oss kan advare noen mennesker som er åpne for å lytte.
Det hele stinker av ICO-bommen i 2017 så mye at mens jeg liker, og til og med trenger å feste, kan jeg allerede høre de neste tre årene av ‘NFTs are a scam’ galle som skjer på grunn av den pågående, noe selvpåførte, starry-eyed, og villfarende stripper penger spenning.
Jeg er en kunstner, ikke en kritiker, men det er ikke noen her som gjør denne jobben, så uten å nevne navn, vil jeg gi den en sjanse. Dette vil forhåpentligvis vise hva som skal til, hvis en virkelig ny kritiker skulle ta jobben, og hvorfor jeg ikke skulle gjøre det, selv om jeg kan. Det er imidlertid en høy ordre, siden de må forstå forståelse for kunsthistorie, økonomi, teknologi og kulturkrigen. Grunnen til at jeg kan si dette er at jeg måtte finne ut hvorfor de tidligere erfaringene i den eldre kunstverdenen var så helvete for en innovatør, og hvorfor jeg var like optimistisk for tre år tilbake om krypto.
Klart vi er begynnelsen på en digital revolusjon, men den blir stadig mer ideemessig og ser ut som gammel middelmådig tull i en ny innpakning som feirer den samme gamle pengerhypen – på bekostning av den faktiske potensielle effekten av å frigjøre en hel klasse kreative mennesker . Denne artikkelen er et forsøk på å heve linjen til den nåværende samtaleoppløsningen på en kulturelt viktig måte, så den vil utvilsomt rote noen fjær.
Jeg hevder ikke å være den mest kunnskapsrike personen, og den delen av NFT ser ut til å klare seg bra. Noen sier bare stole på svermeintelligensen, og det ville jeg gjort hvis jeg så mer bevis på den fra den filosofiske siden. Jeg har kjempet for for jævla lenge og for jævla hardt bare for å la dette skli – så her går en hagl Mary. Hvis ikke noe annet, kan du betrakte det som en katartisk siste ting i 2020, hvorfra vi alle kan hoppe inn i en videre oppadgående syklus.
Løs oss fra Metaverse Spin
Så ingen trenger å være i forsvaret mer enn de må, tillat meg å si hvorfor dette er forårsaket av oss alle sammen, og det startet før noen av oss til og med ble født. Det er ikke kunstnerne, samlerne, kuratorene, fraværende kritikerne, selskapene, institusjonene, ideologiene, banksystemet eller til og med den jungiske skyggen i oss alle – feil, kanskje ganske mye den siste.
Tross mot autoritet er kult, men går noe tapt i oversettelsen?
Ettersom det meste av salget nå er fokusert på USA, må vi erkjenne viktig historisk, ideologisk & verdens kulturelle aspekter fra de siste århundrene og tiårene. Som en utenforstående kjent med amerikansk kultur, er dette lett å se. På mange måter føler jeg meg mer gründer enn europeisk, så dette kommer ikke fra et haterperspektiv. Jeg vokste opp med Ghostbusters, The Blues Brothers, Star Wars, James Brown, og mye mer som resten av oss – kanskje relatert til det mer enn de fleste i Finland.
Den opprørske nyskapningen til den amerikanske kulturen er at det som blir sett på som en arv fra Kings & Queens, er elitistisk dritt, og vi kan lage milliarder dollar selskaper i jeans og t-skjorter. Dette gjelder spesielt i Silicon Valley-teknologikulturen. Det er nå også kjent for at de ønsker å se bra ut for den kulturelle venstresiden mens de striper alles data, og skaffer seg utallige formuer uten å betale skatt & begrense ytringsfriheten. Det er en samtidig forakt for såkalt ‘high-culture’ så vel som en lengsel etter troverdighet, som nå forårsaker kognitiv dissonans, og fortvilelse for oss andre.
For tidlig død & Potensiell gjenfødelse av ordet NFT Art
En av de første tingene du lærer på kunstskolen – eller du pleide å lære før kulturkrigen tok over – var at dette ikke er et rør. Ovenstående er et bilde av et rør. Bildet peker på noe og er ikke selve tingen. Selv om den har fancy lyseffekter, og du gjør det til en kort animasjon. De Derrida’S of the world, gjorde imidlertid signalet viktigere enn hva det pekte på, så her er vi.
En liten ansvarsfraskrivelse: Investorene i NFT-rommet er på mange måter de smarteste menneskene i rommet. De er teknologikyndige, fremtidsrettede risikotakere, men de fleste av dem har rett og slett ikke kulturell bakgrunn eller kunstgrad. På mange måter i dag, selv om du hadde en kunstgrad, kan det bare gjøre ting verre.
Rene Magritte-arbeidet peker på naiv realisme tar nå over bevegelsen nesten fullt ut. På grunn av den vestlige ny-marxistiske revolusjonen er dette nå også elitistisk samtale i Europa, men er veldig knyttet til å evaluere NFT-kunst, og for at den skal vokse til voksen alder. ‘Neo-comms’ liker selvfølgelig ikke at det snakkes ærlig om revolusjonen deres, så sannsynlig vil noen angripe den som en konspirasjonsteori av høyreorienterte, og de uten tvil om dens innflytelse. Jeg har sett det samme aktivistdokumentarer, var sønderknust over dem, og mer, men dette er helt ut av hånden nå. For noen vil ikke dette kamuflasjeavfallet fly lenger. Prisen disse Barn av mais ber om å la dem fritt ytterligere ødelegge det vestlige samfunnet, sammen med det finansielle fiat-pengesystemet, er rett og slett for høyt. Det er ikke deres feil, men de er ikke i stand til å vite hva de ble indoktrinert til. Før du kaller meg en høyreorientert ekspert, må du i det minste sjekke ut dette solenergiaktivistens kunstprosjekt som heter LUX, som tok meg 3 år å lage. Å gå inn i krypto etter å ha laget det, balanserte en hel rekke ting ut, som du rett og slett ikke lærer på et venstreorienteret universitet, som mitt var.
Vesa, hva i helvete holder du på med?
Vi er akkurat i gang med NFT-er, og det går bra!
Ingen trenger kritikere. De er så negative.
Ikke sant?
Iceberg NFT-analogien
Å stole på naiv optimisme er søtt, men hvis vi vil at de store liga-gevinstene skal komme fra noe som ikke ligner intellektuell død og / eller ren vaskehandel, må kulturkrigene under den visuelle delen av dette nye rommet dukke opp. Vi har noen fantastiske eksempler på spydspissuttrykk, visst, men ikke alt er som presentert. Vi vurderer nå og belønner for det meste kunstene som presenteres av kunstnerne på et pinlig overfladisk nivå, og utelater nesten hele spektret hva den underliggende kulturen er. Selvfølgelig, på grunn av hva samlere nå anerkjenner som ‘strålende’, er ideer gjort i hjel i den eldre kunstverdenen, og har noen som innoverer faktiske nye ting med autentiske stemmer som ruller øynene. Bare fordi du tokeniserer en gammel idé, kaller du det geni er det som hindrer oss i å få troverdighet for faktisk innovasjon. Du kan heller ikke vaske handel som gal, mens du sier blockchain løser gamle verdens problemer.
Jeg har gjort meg til persona non-grata i mange kretser for å ha påpekt noe av dette siden begynnelsen. Kunstnere, samlere og plattformer er laget av mennesker, og folk liker sjelden kritikk – spesielt hvis det kommer fra en kunstner – så den sykofantiske syklusen er nå på autopilot. Det er bare det at noen må uttale de åpenbare feilene ved det hele siden vi ikke har noen faktisk nybølge, integrerte NFT-kritikere i dette rommet ennå.
Bare vet, btw, at dette kommer fra perspektivet til noen som innoverte i det eldre systemet i et tiår før krypto, til en stor kostnad for min økonomi, mental helse og tro på menneskeheten. Det var virkelig den verste, knuste, innsideverdenen som var designet for å holde innovasjon utenfor, i stedet for å omfavne den. Dette er en del av grunnen til at jeg skriver alt dette. Jeg ser den samme dritten komme inn i denne verden nå. Jeg er sikker på at jeg fremdeles har mange blinde flekker, men mine on-the-spectrum Aspergers tillater meg en sann tross mot denne retningen.
Camille Paglia, The Dark Women, Stratford Festival Forum forelesning på Youtube.
Ingen er en NFT-kritiker
For å underbygge kjærligheten til USA fra et intellektuelt synspunkt, kommer mye av utdannelsen min fra å lære meg mesteparten av tankegangen min fra uten tvil en av de mest omfattende filosofene gjennom tidene, Mr. Ken Wilber. Han er far til integralteori, som er en av de mest troverdige modellene for oss å komme oss ut av mange papirstopp vi er i. Problemet er at de fleste ikke en gang har hørt navnet hans. Han låner selvfølgelig mye av sin innsikt fra de store østlige tradisjonene, så det er en god tur i Bruce Lee’s ånd som skjer med ham. Hvis noen sier ordet integrert, og det ikke vil omfatte hele verden, er det ikke det.
Åndelighet, som påpekt av Sahdguru, er sannsynligvis enda mer korrupt av et ord enn kunst, men bare fordi ordet har erodert, peker det fortsatt på den virkelige tingen. Uten denne jording ville jeg sikkert blitt slått av denne verden mange ganger nå. Årsaken til at dette betyr noe er at kunsten har sitt grunnlag i verdensreligionene, og vi vet alle hva som har skjedd med institusjonene i dette riket. Hvis du ikke tror dette har noe å gjøre med NFT-er, kan du la meg utdype det.
Den andre, enormt viktige personen å følge, er en annen amerikansk innfødt Camille Paglia. Hun har skissert problemene med utdanningssystemet, kulturell tilbakegang og intellektuelt selvmord i flere tiår. Vi har rett og slett ingenting som disse to som noen form for innflytelse på vår nye NFT-scene, og vi burde. De er ikke oppløsningen med lav oppløsning om hvilken dårlig, teknologisk clueless, økonomisk analfabeter, og tom for visjon kulturkritikere blir nå sett på som.
Det er fenomenale brukstilfeller av visualisering og teknisk adopsjon som skjer i NFT-rommet. Den har legitime tvil om at arvverdenen kommer inn i, omfavner eller pålegger noen av dens veier inn i den. Som Camille sier, utelater nåværende kunstinstitusjon kun de religiøse røttene til kunst, det gamle Egypt, antikken, opplysningen, samfunn & naturvitenskap, ikke-propagandistisk historie og politisk nyanse fra sin nåværende evalueringsmodell.
Dette er imidlertid det som nå brukes som en utvannet versjon av troverdighetens fotnoter for å vite hvilke kunstnere som er ‘innovative’ fra et kulturelt synspunkt. Det etterlater mange med ekte innovasjon, substans og autentiske stemmer helt tørke. Jeg mener ikke bare de som kanskje tenker på å komme inn, men noen av oss holder oss fortsatt.
“På bestemte tider har mange dumme mennesker mye dumme penger” – Walter Bagehot, Economist, 1859
Problemene fra den siste ‘utviklingen’ av den arvede kunstverdenen ble briljant skissert av BBC “The Great Contemporary Art Bubble”Dokumentar. Det handler om hvor mange nylig rike som ønsket blanke ting, og kunstverdenen trykte sin fiat crap for å passe dem – og tjente milliarder i prosessen. Den andre delen er den kulturelle marxismen, hovedsakelig på grunn av den nihilistiske økonomiske fremtiden til oss alle, da pengesystemet startet sin dødsspiral i 2008.
La oss kollabre, Bro!
La oss få en annen ansvarsfraskrivelse. Jeg har ingenting imot gode samarbeid, og heller ikke å være sosialt. Jeg kommer fra en filmbakgrunn, der du trenger 100 personer for å trekke noe. Hvis folk kan kompensere for manglende ferdigheter de har på visse områder, kan de gjøre stadig mer utrolige ting.
Arven til den eldre systemdegenerasjonen er at kunstnerne nå er ment å bli sett på som mennesker som bare hjelper hverandre – mens de faktisk sliter mot toppsalget i et superbegrenset samlerrom som stort sett er uvitende om kunst. Den iboende konflikten må ekskluderes og ikke anerkjennes, så vel som pandering til folk som ikke vet hva de skal kreve for pengene sine. Antall kniver som sitter fast i ulike rygg, inkludert mine bak kulissene, er ikke historier de skriver om på Cent WIP- eller community-Whatsapp-grupper. Det er rett fra den kommunistiske lekeboken om ‘hva vi vil si og hva som faktisk vil skje’. Hele produksjonen av Intellektuelt mørkt web vil hjelpe deg med å forstå dette paradigmet, hvis du ønsker å få det på et dypt nivå.
Dette fører meg til samarbeidshype-modellen, som nå er fremtredende, og en bakrusarv fra de postmoderne nykommunistene som kaprer det kulturelle rommet, der kunsten nesten bare tjener ideologier og årsaker i det store bildet. Det er vakre deler om mange samarbeid innen kryptokunst, men ikke mange forstår hvor behovet kommer fra. Dette er grunnen til at vi har kunstnere som kommer med uttalelser som ‘alt er politisk og om undertrykkende makt’. Det er kunstens død, og det har pågått en stund, fra et ytringsfrihet for det individuelle synspunktet. Det er mange grunner til å skrive dette, men det som nå skjer nesten helt ubemerket, er at de verste aspektene ved arven korrupsjon, nå blir sett på som intellektuelle fotnoter om validering til et rom som prøver å fullfinne hjulet på nytt. De ser ned på alt i eldre systemet, helt ærlig, fordi de ikke forstår det og omvendt. Dette er grunnen til at isfjellet under vannlinjen har betydning. Ser du, disse korreksjonene vil til slutt komme utenfra hvis vi ikke gjør det fra innsiden. Vi vil ikke si noe om saken, og det vil være mye mer pinlig hvis det kommer utenfra og inn.
Flytstaten
Ser du, jeg kan bare bli sett på som støttende og taksering av mine kunstnere, selv om de blatant riper meg, bruker absolutt gjort til døden-konsepter, lurer investorer med ideer på ansiktsnivå osv. Grunnen til at jeg vil at kritikere skal komme inn er at noen må gjøre det skitne arbeidet med å skille de faktiske frøene fra havet av tørt intellektuelt land, ellers lider vi alle. Alle som vet hva som er blitt gjort i hjel, vil ikke bli imponert over noe som var revolusjonerende for 50 år tilbake. Den mer nøyaktige pekeren kan ikke være meg, da det ville koste meg enda mer enn dette allerede har kostet meg nå. Det ville ytterligere fremmedgjøre investorer, gjøre fiender ut av mine kunstnere, og gi meg en ‘negativ aura’. Sannheten er at jeg til og med har vært så hyggelig at jeg ikke har navngitt de andre kunstnerne som jeg lett kunne bevise revet av konsepter, kunst og prosess så langt.
Sannheten om menneskelig utvikling er at vi krever både utfordring og støtte for å vokse i like stor grad. Innenfor samfunnet har vi god støtte for hverandre, men alle nye kritikere har blitt fjernet så snart de begynte å påpeke ting. Det er mange reelle utfordringer med økonomi, utdanning og plattformutvikling, så vel som kunstnerisk uttrykk, men vi har kommet langt. Dette er den virkelige kjærligheten som kommer fra meg for å skrive alt dette. Kvalitetsforbedringen bare i fjor var et lysårssprang fra forrige.
Crypto drepte galleristjernen NFT av Moxarra Gonzales
NFT-maskinen
NFT slutter den mørke tidsalderen med bedriftens seriøsitet for digitale reklamer slik vi har kjent det siden datamaskinens begynnelse. Det gjør også den veldig mot-intuitive tingen å avslutte æraen med datamaskiner som for det meste er bra for å replikere ting uendelig. Det avslutter også en tid med ideologisk slaveri overfor de kulturdominerende og undertrykkende fortellinger som den stadig tilstedeværende postmodernist. Hvis du vil vite hva jeg snakker om, kan du se denne samtalen med Jordan Peterson & Camille Paglia. Barnehansker fjernes, og det er en av de beste tingene som kan skje med kunsten på en stund. Det vil også sette i sammenheng på en mye mer direkte og strålende måte det meste jeg prøvde å si her.
Den beste måten å beskrive revolusjonen på er å sidestille den med MTVs ankomst på 80-tallet. Ungdomskulturen, muligheten og følelsen av den svelget all kritikk, som Dire Straights-sangen, og fødte en kreativ renessanse. Denne gangen er imidlertid konteksten mye bredere med digital jordeierskap, digital kunst, digitale permanente sertifikater for fysiske ting, avatarer, spillartikler, merkevaresamleobjekter og ting vi ennå ikke har forestilt oss. Dette er ikke tapt for meg, men også det MTV-kulturen startet, var et opprør som nå også er gjort i hjel. Kulturen gjorde opprør så mye at den nå ikke har noen anelse om hva den gjør opprør mot, slik at den føles stort sett bare vakuum. Kryptokunstbevegelsen, for de av oss som var der i begynnelsen, betydde en hær av kunstnere som kjempet for en ny pengebevegelse for å hjelpe verden til å gjenåpne de blokkerte arteriene. Bedriftsoverherrer har nå alt annet enn fjernet alle spor av det i Wikipedia-siden, og du kan bare lure på den dristigheten denne moderatoren gjør det med.
Nykonservative elementer i art
Jeg er en naken kroppsmaling, teknisk & innovasjonselskende, krypto, meme og popkultur som omfavner progressive mennesker, som elsker forskjellige åndelige konsepter. Når det er sagt, har det nye opprøret konservative elementer, som nå er retningen ut av den nihilistiske ungdomskulturen på 80- og 90-tallet fortsatte til opioidepidemien. Så mye som jeg elsker 60-tallets motkulturfigurer, er de for det meste nå ugyldige for hva virkelige liberale faktisk trenger. De rigor mortis konservative relikviene gjør det fortsatt, men de er ikke her for å lytte til noe jeg har å si uansett. De nye liberalistene trenger finansiell forståelse, krypto, østerriksk økonomi, et balansert perspektiv og litt reell tålmodighet med sitt eget team.
“Den eneste måten å få mening ut av forandring er å stupe inn i den, bevege seg med den og bli med på dansen.” – Alan Watts
Ender og midler
Så hva har jeg gjort for å føle meg som noen som kan påpeke dette? Jeg klarte faktisk, i øynene til kunsthistorien, å fornye prosess med portrettmaling inn i et nytt visuelt språk og digitale originaler i 2008. Det var også året jeg gjorde min første prisinnovasjon og ble omtalt i Finlands to toppøkonomiske artikler om det fra 2009. Jeg har vært en heltidskryptokunstner nå i 3 år , 5 år, med forskjellige grenseverdier, men mine tokeniserte NFT-er selger for øyeblikket ikke.
Jeg ble også utelatt fra det siste Dekrypter artikkelen om NFT-innovatører, og til og med mine begrensede utgaver av 1 ETH-verk flyr for tiden ikke ut av hyllene. Hvis innovasjon nå bare måles i penger, vet jeg ikke hva jeg skal si. Noen vil tro at det bare er sjalu snakk. Nifty gateway vil ikke ha meg på plattformen deres, og Async art nektet meg også tilgang, til tross for åpenbar kompatibilitet. Jeg lurer på hvorfor fordi det ikke er slik at de ikke er klar over min innsats. Er dette mer synd for plassen, meg eller begge deler? Tror du noe av dette faktisk kan rettes opp?
Jeg sier at for å foregripe noen av de mest vakuumfylte kritikkene mot innholdet i denne artikkelen, slik at du ikke trenger å håndtere argumentene. Kommer det hele fra et opprørt synspunkt? Kanskje noen. Men hvis du hadde vært i skyttergraven så lenge jeg har, betalt prisen jeg har, og måtte se din favoritt nye ting gjøre massive sidetrinn – kan du klandre meg? Jeg er like forelsket i dette rommet som du er, men det begynner virkelig å bli en enveis gate for meg.
Vennligst vurder dette for å avdekke dette. Hva ovennevnte sitat fra Integral Institute-funksjonen fra 2014 betyr, er at det i utgangspunktet klarte å integrere mer uttrykk, kulturell betydning og innovasjon til verkene mine som de største navnene i vestlig kunsthistorie, som nå selges for hundrevis av millioner – som erkjent av en av de sjeldne professorene som var i stand til å gjøre evaluering av det nivået. Jeg nådde også 300 millioner mennesker med et prosjekt omtalt i den artikkelen på grunn av dets kulturelle innvirkning. Jeg klatret opp det tungeste høyeste fjellet, bare for å finne ut at nesten ingen brydde seg. Så alt dette er helt personlig. Du kan si at jeg til tider er rasende.
Så, hva selger jeg egentlig?
Nei, seriøst, jeg er ferdig med å skrive kultur.
Ingen betalte meg for å gjøre dette.
Jeg hevder ikke immunitet mot alle ting som er nevnt ovenfor.
Metavers OG det fysiske rommet
Jeg bygger også et fysisk studiorom som går over til metaversen med selskapet Coloro. Det er 9 av de 10 NFT-ene igjen for å støtte byggingen av den, nå tokenisert på Mintable. Lenken er til den andre, og dette vil snart få sin egen salgsfremmende artikkel. Plassen i sin råform kan sees i dette Brittany Kaiser-intervjuet med Hardt arbeid, og hvis du vil forstå NFT-rommet ytterligere, kan du lytte til dette Kryptert episode med Ahmed spilt inn i Dubai for et par uker tilbake.
Innløsning digital kunst NFT til salgs på Super sjelden
Jeg tror denne artikkelen vil eldes ganske bra.
Hold deg kult, folkens.
V E S A
Crypto Artist
Offisielle sider: